La Vision

L'eau est la vie. Elle contient aussi le temps. Une histoire. La mémoire.
Ces peintures ne sont pas des représentations de l'histoire — elles en sont faites.

La démarche Peindre avec la mémoire du monde

LA DÉMARCHE — ATLAS OF WATER est un projet artistique et documentaire monumental : 60 peintures à la rouille sur acier, chacune réalisée avec de l'eau physiquement collectée sur un site d'importance historique ou symbolique profonde pour le monde et pour l'humanité.

Du berceau des premiers Homo erectus en Afrique de l'Est, aux premières civilisations, des eaux sacrées des grandes religions aux océans traversés par les explorateurs, des grandes cités façonnées par les empires, jusqu'à l'eau emportée par les astronautes dans l'espace — chaque œuvre contient en elle un fragment du lieu qu'elle évoque.

L'eau réagit avec l'acier. Elle le fait rouiller. Elle y laisse sa marque. Ces peintures ne sont pas des représentations de l'histoire. Elles en sont faites.

Atlas of Water — Ours polaire, peinture à la rouille sur acier réalisée avec l'eau du Groenland, Christophe Monteil, 100×100 cm, 2021

#03 — "Polarrr" · 100×100 cm

Eau d'iceberg de la Baie d'Ilulissat, Groenland — Eau des glaciers primordiaux

Pourquoi maintenant L'eau comme matière de l'histoire

POURQUOI MAINTENANT — Se rappeler l'histoire de notre monde.

Une volonté de se rappeler que nous appartenons à la vie de la planète Terre, que nous ne sommes que quelques générations, quelques maillons, de la fabuleuse épopée de l'humanité. L'eau est le lien entre toutes ces générations, végétales, animales, humaines. Tout ce qui a formé l'extraordinaire histoire de la planète bleue, unique dans l'immensité de l'univers connu.

Atlas of Water — Rivière Noire, Bénin. Eau collectée par Christophe Monteil pour la peinture à la rouille sur acier, série Atlas of Water

#12 — Rivière Noire · Bénin, Afrique de l'Ouest

L'eau qui a vu partir les ancêtres

La technique La rouille comme langage

Chaque œuvre d'ATLAS OF WATER est « peinte » directement sur une plaque d'acier brut. Le médium principal est l'eau elle-même — collectée sur place — parfois mélangée à des pigments naturels. Appliqué sur l'acier non traité, ce mélange déclenche l'oxydation : la rouille se forme, et une œuvre figurative prend corps.

La maîtrise des dosages permet d'obtenir différentes nuances de rouille et de les fixer définitivement, mariant le langage matériel ancestral du fer et de l'eau à une sensibilité figurative contemporaine.

L'eau oxyde l'acier. Elle ne le dégrade pas.
Elle le révèle.

Les formats varient de 60×60 cm à 150×150 cm. Chaque pièce est unique, signée, accompagnée d'un certificat d'authenticité et d'un film de collecte documentant le lieu d'origine de l'eau.

Atlas of Water — Please Stay Home, peinture à la rouille sur acier réalisée avec l'eau du fleuve Zambèze, Zimbabwe. Rhinocéros, Christophe Monteil, 120×120 cm, 2021
#50 — Please Stay Home · 120×120 cm — 2021
Eau du fleuve Zambèze · Zimbabwe

Ce qui rend cette démarche unique 60 œuvres · 60 histoires · une seule série

01

L'eau est l'œuvre

Ce n'est pas une représentation de l'eau. C'est l'eau elle-même — collectée, transportée, posée sur l'acier — qui crée la peinture par oxydation naturelle.

02

Un matériau vivant

Chaque eau réagit différemment. Sa minéralité, sa composition, son histoire géologique donnent à chaque tableau une couleur, une texture, une signature qui lui sont propres.

03

Un témoignage direct

Christophe Monteil collecte chaque eau lui-même, sur place, au contact des populations et des lieux. Chaque voyage est documenté par un film qui accompagne l'œuvre.

04

Une cartographie poétique

Les 60 œuvres forment ensemble un atlas — non pas géographique, mais humain. Une cartographie des lieux qui symbolisent l'histoire de notre monde.

Trois composantes La peinture · Le film · La fiole

I

L'œuvre

Peinture à la rouille sur acier

Réalisée avec l'eau physiquement collectée sur le lieu représenté. L'image qui en résulte n'est pas une représentation du lieu — elle en est chimiquement issue.

L'eau du lieu a fait l'œuvre.

II

La vidéo

elle raconte l'aventure, le lieu

Un film court qui raconte :

  • Le voyage vers le lieu
  • Le lieu lui-même
  • Le geste de la collecte : l'eau prélevée
  • La création de l'œuvre
  • L'œuvre terminée

Ce qui a disparu dans la peinture finale — le voyage, l'effort, l'émotion du lieu — vit dans la vidéo.

III

La fiole d'eau brute

Eau originelle, scellée

Une fiole contenant une partie de l'eau collectée sur le lieu — non transformée, non utilisée dans la peinture. L'eau brute. L'eau telle qu'elle était là-bas. Elle accompagne l'œuvre pour toujours.

Ensemble, les trois éléments forment quelque chose qu'aucun ne pourrait être seul : une œuvre qui est à la fois image, récit et relique.

En une phrase

La peinture montre. La vidéo raconte. La fiole contient.

Questions sur le projet

L'acier brut est préparé et poncé. L'eau collectée sur le site est ensuite directement appliquée sur la surface métallique. La réaction d'oxydation produit la rouille naturellement — sans peinture ajoutée. L'artiste intervient sur la composition, les superpositions et les densités. Le processus dure plusieurs semaines. Une fois l'œuvre stabilisée, elle est protégée par un vernis mat.
Christophe Monteil se rend personnellement sur chaque site pour collecter l'eau. La collecte est filmée et documentée. Elle implique souvent une rencontre avec les populations locales, les gardiens des lieux ou les représentants de la mémoire du site. L'eau est transportée dans des flacons hermétiques et certifiés, puis utilisée en atelier.
Oui. Chaque œuvre est disponible à l'acquisition — peinture, film de collecte et fiole d'eau originelle — dans un ensemble certifié. La série dans son intégralité peut également faire l'objet d'expositions thématiques. Pour toute demande, contactez directement l'atelier.
Les formats varient selon les œuvres, de 60×60 cm à 150×150 cm. La plupart des pièces sont carrées, en référence à la planéité de l'acier et à l'équanimité du regard. Certaines pièces exceptionnelles sont réalisées en diptyque ou en formats horizontaux. Les dimensions exactes de chaque œuvre sont précisées dans les fiches individuelles.
La série est en cours de réalisation. Une quarantaine d'œuvres ont été produites à ce jour, issues de collectes sur quatre continents. Les voyages de collecte se poursuivent. L'objectif est de compléter les 60 œuvres dans les prochaines années, avec une exposition mondiale prévue à l'issue de la série.

60 eaux — une cartographie poétique de l'histoire du monde et de l'humanité

Découvrir les œuvres Contacter l'atelier